Empezando por el principio

En el vasto mundo de la literatura, los finales circulares son como un hechizo poderoso, un encantamiento que nos envuelve y nos lleva de vuelta al punto de partida, cerrando un ciclo con maestría. Estos finales, cargados de significado y simbolismo, han cautivado a lectores durante generaciones. En este artículo, exploraremos la magia detrás de los finales circulares y cómo esta técnica narrativa ha dejado una huella perdurable en la literatura.

De vuelta al origen: El cierre del ciclo

Los finales circulares, también conocidos como "finales de cierre del ciclo", encuentran su fuerza en el regreso al punto de inicio. De manera elegante, el autor nos lleva de vuelta a la escena o situación inicial, recordándonos de dónde surgió toda la trama. Esta simetría narrativa crea un sentido de cohesión y finalidad, como si todo estuviera destinado a ser así desde el principio.

El poder del simbolismo

En la mente del lector, estos finales circulares evocan un poderoso simbolismo. La idea del círculo, un símbolo antiguo y universal de perfección y eternidad, se manifiesta en la estructura de la historia. El protagonista ha viajado a través de un arco de transformación, aprendiendo valiosas lecciones en el camino, solo para volver al lugar donde todo comenzó, pero ahora, como una persona cambiada.

Cerrando puertas y abriendo ventanas

Antes de adentrarnos en los detalles de los finales circulares, es importante comprender qué es la estructura narrativa en general. La estructura narrativa es el esqueleto de una obra literaria, el armazón que sostiene la trama y da forma a la historia. Es a través de la estructura narrativa que los autores construyen sus historias, creando una secuencia lógica de eventos que capturan la atención del lector y le permiten sumergirse en el mundo ficticio que se les presenta.

Dentro de la estructura narrativa, los finales juegan un papel crucial. El final de una historia es el punto en el que, por lo general y dependiendo el tipo de final, todos los hilos sueltos se atan, las preguntas se responden y los personajes encuentran su destino. Los finales pueden ser de diferentes tipos, pero uno de los más interesantes es el final circular.

Aunque el final circular implica un cerrar la puerta, también puede abrir la ventana a nuevas interpretaciones y significados. Los lectores pueden reflexionar sobre cómo la historia ha llegado a su fin y qué implica para el futuro de los personajes. La sensación de completitud puede ser agridulce, dejando a los lectores con un abanico de emociones que los acompañará mucho tiempo después de leer la última página.

Bajando a tierra: "El collar" de Guy de Maupassant

Un cuento corto que ejemplifica magistralmente un final circular es "El collar", escrito por Guy de Maupassant. La historia comienza con una joven llamada Mathilde Loisel, quien anhela la riqueza y la elegancia, pero vive modestamente junto a su esposo, un modesto empleado público. Un día, Mathilde tiene la oportunidad de asistir a una recepción de alta sociedad, pero se siente desesperada por no tener un hermoso collar para lucir.

Para la ocasión, Mathilde pide prestado un collar a su amiga, Madame Forestier. Después de la fiesta, descubre que ha perdido el collar y, temiendo la reacción de su amiga, ella y su esposo se ven obligados a gastar una gran suma de dinero para reemplazarlo, lo que los sumerge en la pobreza durante varios años.

Cuando finalmente Mathilde se encuentra con Madame Forestier años después, su amiga le revela que el collar original era una simple imitación, valiendo solo unos pocos francos. La historia culmina con una revelación impresionante: todo el sufrimiento y la deuda fueron causados por la ambición desmedida de Mathilde, y la vida modesta que ella despreciaba al principio, era la misma a la que regresó al final.

En definitiva

Los finales circulares son una maravillosa herramienta narrativa. Al cerrar el círculo, los escritores pueden tejer una historia poderosa que se graba en la memoria de los lectores. A través del simbolismo, el cierre del ciclo y la satisfacción emocional, estos finales nos dan una sensación de completitud, nos dejan reflexionando y muchas veces logran instalar una moraleja. Así como la vida misma es un ciclo interminable, los finales circulares nos recuerdan que la literatura, al igual que la vida, puede ser verdaderamente mágica. El cuento "El collar" de Guy de Maupassant es solo un ejemplo de cómo esta técnica puede envolvernos con su encanto y dejarnos reflexionando sobre los vericuetos de la existencia humana, ayudándonos a explorar temas universales como el ciclo de la vida y el destino.

Deus ex machina es una expresión latina que literalmente significa "el dios de la máquina", entendiendo de con la acepción "denota de dónde es, viene o sale alguien o algo", entonces estamos hablando de un dios surgido de la máquina. La frase hace referencia a un recurso narrativo que consiste en introducir un elemento forzado en la trama para resolver el conflicto. Esta solución puede ser cualquier cosa, desde un personaje divino o sobrenatural hasta un accidente o una coincidencia improbable.

De la antigua Grecia al presente

El término deus ex machina se originó en la antigua Grecia y se usó en el teatro para resolver conflictos en las tragedias. En estos espectáculos, los dioses descendían de grúas o mecanismos escénicos (las máquinas) para intervenir y resolver conflictos. Eurípides, uno de los más importantes autores de la tragedia griega, fue quien inventó o al menos popularizó el uso de esta técnica. Esta solución se considera un recurso simplista y carente de inventiva, y a menudo se considera una forma de evadir la responsabilidad de resolver el conflicto de una manera más sofisticada y satisfactoria.

En la actualidad, se ha expandido más allá de su uso original en el teatro antiguo y se utiliza comúnmente para describir cualquier resolución forzada o artificial en una trama. Este recurso resta credibilidad a la historia, ya que la resolución parece ser un atajo, una forma de evadir la responsabilidad de resolver el conflicto de una manera más trabajosa pero también más natural.

Por esta razón, muchos escritores evitan usar deus ex machina en sus escritos. En cambio, prefieren usar soluciones más creativas y coherentes, como el desarrollo de personajes y un apropiado trabajo con la trama. Esto permite una resolución de conflictos más agradable y creíble, y puede mejorar la experiencia del lector.

En algunos casos, sin embargo, el uso de deus ex machina puede ser un dispositivo artístico consciente y eficaz. Por ejemplo, en algunas obras de ciencia ficción o fantasía, la introducción de elementos sobrenaturales puede ser una forma de subvertir las expectativas de la audiencia y explorar temas más profundos. En otros casos, puede ser utilizado este recurso como una forma de hacer un comentario irónico sobre la trama o los personajes, o puede ser una forma de ridiculizar el recurso en sí mismo.

Desventajas

Es importante tener en cuenta que el uso de deus ex machina puede ser perjudicial para la trama y la credibilidad de la historia. Puede resultar en una sensación de trama forzada o resolución fácil, lo que puede alejar a los lectores o espectadores. Es importante que los escritores eviten este recurso o consideren cuidadosamente cómo utilizarlo, asegurandose de que no rompa tan violentamente con la coherencia de la trama y el desarrollo de personajes previos. Repasemos entonces las principales desventajas de utilizar esta técnica:

1. Destrozado por la crítica: El uso de deus ex machina puede ser juzgada por los críticos como una técnica artificial. Esto puede generar una percepción negativa sobre la obra y desembocar en malos resultados.

2. Desmotivación: La introducción de deus ex machina puede desmotivar la imaginación del lector y limitar su capacidad de formarse una opinión propia sobre la trama. Esto puede generar una sensación de falta de satisfacción y desencanto en el público lector.

3. Previsibilidad: Si deus ex machina es utilizado con frecuencia, los lectores pueden predecir su uso y la tensión dramática puede disminuir. Esto puede generar una sensación de falta de originalidad y monotonía en la trama.

4. Incoherencia: La introducción de un elemento forzado puede arruinar la coherencia de la trama y hacer que la historia sea menos creíble. Esto puede generar una sensación de desconexión entre los personajes y la trama y restar credibilidad a la obra.

5. Torpeza del escritor: La introducción de deus ex machina puede ser percibida como una falta de habilidad por parte del escritor para resolver conflictos de manera más significativa. Esto puede afectar la percepción del público sobre la calidad de la obra y la habilidad del escritor.

Algunos ejemplos

En la literatura y en el cine hay muchos ejemplos de deus ex machina. Y en gran cantidad de casos se trata de historias relevantes y altamente populares. Algunos ejemplos de historias bien reconocidas que cerraron su trama con deux ex machina son:

• En la obra Medea de Eurípides, la protagonista comete crímenes terribles a lo largo de la historia, pero logra escapar sin ser castigada gracias a un carro enviado por su abuelo y dios del sol, Helios, que actúa como deus ex machina.

• La guerra de los mundos de H. G. Wells ha sido objeto de crítica debido a su desenlace, donde el invasor extraterrestre pasa de una situación de completo dominio sobre la humanidad a ser totalmente eliminado por una sorpresiva infección biológica. Para algunos críticos, este final representa un clarísimo ejemplo de la técnica de deus ex machina.

• En la película Harry Potter y la cámara de los secretos de J. K. Rowling, la presencia de Fawkes, el ave fénix de Dumbledore, representa un evidente deus ex machina. Fawkes ayuda a Harry en su lucha final contra el basilisco al proporcionarle la espada de Gryffindor y después curándolo con sus lágrimas mágicas. También Fawkes termina resucitando de entre sus cenizas. Todo esto hace que la historia finalice no con un deus ex machina, sino con todo un combo triple. Por supuesto que Harry Potter goza del atenuante de pertenecer al género fantástico, pero se abusa un poco de ello.

• En Avatar, película de James Cameron, los seres humanos colonizan la tierra de Pandora para explotar sus recursos naturales, lo que lleva a un conflicto con los habitantes de Pandora, los Na'vi. A pesar de la superioridad tecnológica de los humanos en la guerra, un evento inesperado ocurre cuando de repente  la fauna salvaje de Pandora opta por atacar a los humanos y rescata a los Na'vi, resolviendo así una desventaja militar imposible de salvar.

Ventajas

Los ejemplos citados anteriormente son una fehaciente evidencia de la posibilidad de utilizar deux ex machina para elaborar historias altamente exitosas. Entonces, no deben ser todas desventajas, debe haber alguna ventaja que derive del uso correcto de esta técnica. Pensemos algunas de esas posibles ventajas:

1. Resolución de conflictos complejos: El uso de deus ex machina puede ser útil para resolver conflictos complejos o situaciones aparentemente sin salida en una trama. Esto puede ayudar a cerrar una historia de manera satisfactoria y resolver cualquier tensión o incertidumbre que pueda haber quedado pendiente en la trama.

2. Sorprender y emocionar: La introducción de un giro inesperado en la trama puede agregar un elemento sorprendente y emocionante que mantendrá a los lectores en vilo. Esto puede ayudar a mantener la atención y el interés del público y aumentar la tensión dramática.

3. Bajar la complejidad de la trama: Deus ex machina puede ayudar a simplificar. Esto puede permitir a los escritores a centrarse en la historia principal y en los personajes, en lugar de preocuparse por resolver conflictos complejos en subtramas. También puede derivar en una historia más fácil de comprender para el lector.

4. Mejorar el impacto del final: Un final impactante y sorprendente puede tener un gran impacto emocional en el público y puede ser recordado por mucho tiempo. La introducción de deus ex machina puede ser una manera efectiva de lograr un final memorable.

5. Permitir la exploración: El uso de deus ex machina puede permitir a los escritores explorar diferentes temáticas complejas, incluyendo la religión, la ciencia y la filosofía. Pudiendo ayudar a los escritores a profundizar en estos temas y a abordarlos de manera radical. Puede, por ejemplo, ser una manera eficiente de presentarle a un lector de ciencia ficción una nueva tecnología disruptiva.

Plot twist

El recurso de deus ex machina ha sido reimaginado y reinventado en muchas formas diferentes a lo largo de los siglos. Por ejemplo, hoy en día en la literatura, el cine y la televisión, es común ver un giro sorprendente o un final inesperado que cambia totalmente el curso de la trama. Estos elementos a menudo se conocen como giro de la trama o giro final. Es un cambio impactante e imprevisto que deja al lector o espectador sorprendido, como si de repente se hubieran modificado las reglas del juego. Algunos críticos argumentan que el famoso plot twist no es otra cosa más que una forma moderna de deus ex machina. Otros no están de acuerdo con esta observación. En todo caso, hay una línea muy delgada y subjetiva entre ambas técnicas narrativas.

En definitiva, lo importante es saber que deus ex machina es un recurso literario que ha sido utilizado a lo largo de la historia y que sigue siendo utilizado en la actualidad en la literatura, el cine y la televisión. Aunque puede ser efectivo en algunos casos muy puntuales, sobre todo en algunos géneros puntuales como la ciencia ficción o la fantasía, hay que tratar de evitarlo por completo o utilizarlo con cuidado y considerar su impacto en la trama y la credibilidad de la historia.

«Todo lo que un hombre puede imaginar, otros podrán hacerlo realidad.»

Julio Verne

La literatura de ciencia ficción es un género valioso debido a su capacidad para explorar cuestiones importantes relacionadas con el progreso científico de maneras únicas y emocionantes. A través de la invención de mundos ficticios y la demostración de tecnologías futuristas, permite a los escritores y lectores pensar sobre cuestiones de progreso y tecnología con total libertad y, a menudo, de una manera muy objetiva, dejando de lado las pasiones y banderías que puedan existir en el mundo académico.

La literatura de ciencia ficción ofrece a los autores una gran independencia para considerar nuevos desarrollos tecnológicos, ya que no están verdaderamente restringidos por las inflexibles reglas de la ciencia. Al tratarse de un género ficcional, los escritores pueden jugar con el conocimiento y la técnica sin límites físicos o químicos. Esto les permite fantasear nuevos avances tecnológicos que pueden parecer imposibles en el universo presente, pero que potencialmente servirán como piedra angular para la generación de tecnologías reales en el mañana .

A través de la invención de mundos ficticios, los escritores pueden examinar las posibles consecuencias de los avances tecnológicos actuales y utilizarlos para imaginar nuevos desarrollos. Este procedimiento de extrapolación científica es uno de los principales métodos utilizados por los escritores de ciencia ficción para predecir el progreso tecnológico. Lo que les permite ahondar en avances tecnológicos que pueden no ser evidentes en el universo real, pero que probablemente serán posibles en el futuro.

Asimismo, libres de las rígidas reglas de la academia, los escritores de ciencia ficción se han atrevido igualmente a calcular nuevas formas de tecnología, incluidos nuevos materiales, nuevos principios de funcionamiento y nuevas aplicaciones. Esto puede inspirar a investigadores e ingenieros a perseguir nuevas formas de resolver problemas, causando un impacto real en el mundo tecnológico.

Uno de los principales usos prácticos de la ciencia ficción es su capacidad para imaginar y describir descubrimientos. Algunos escritores de ciencia ficción han podido especular sobre avances tecnológicos como las computadoras, Internet o los viajes espaciales y submarinos. Al describir estas tecnologías en escenarios ficticios, los autores pueden examinar sus posibles consecuencias y educar a los lectores sobre los riesgos y oportunidades que presentan.

Además de su capacidad para anticipar y analizar avances tecnológicos, la literatura de ciencia ficción también tiene una gran utilidad en la inspiración de la creatividad y la innovación. Los escritores de ciencia ficción han sido responsables de algunas de las ideas más novedosas y revolucionarias en la historia de la ciencia y la tecnología.

Actúa también como una gigantesca tormenta de ideas de la que se nutren los científicos y los ingenieros que desarrollan los verdaderos avances. Al presentar una variedad de escenarios futuristas y tecnologías imaginarias, los escritores de ciencia ficción proporcionan una gran cantidad de ideas e inspiración para los investigadores y los ingenieros.

Los escritores de ciencia ficción, al no estar restringidos por las limitaciones actuales de la ciencia y la tecnología, pueden imaginar soluciones y tecnologías que podrían no ser evidentes en el mundo actual. Al leer estas ideas, los científicos y los ingenieros pueden ser inspirados a pensar de manera diferente y a buscar nuevas soluciones a los desafíos científicos y tecnológicos.

En innumerables ocasiones, científicos e ingenieros han dicho que se inspiraron en obras de ciencia ficción para comenzar a trabajar en proyectos específicos. Estos son algunos de los ejemplos más conocidos: 

• La bomba atómica fue inventada por un equipo del que formó parte Leó Szilárd, quien se inspiró en la novela "The World Set Free" (1914) de H.G. Wells. 
• El virus informático fue inventado por John F. Shoch y John A. Hupp, quienes se inspiraron en la novela "The Shockwave Rider" (1975) de John Brunner. 
• Internet fue inventado por Tim Berners-Lee, quien se inspiró en el cuento "Dial F For Frankenstein" (1964) de Arthur C. Clarke. 
• El teléfono celular fue inventado por Martin Cooper, quien se inspiró en la serie televisiva Star Trek. 
• La realidad virtual fue descrita por primera vez en el cuento "Pygmalion's Spectacles" (1935) de Stanley G. Weinbaum y también fue inspirado por las novelas de William Gibson y Neal Stephenson. 
• Igor Sikorsky se inspiró en el relato "Robur el Conquistador" (1886) de Julio Verne para inventar el helicóptero. 
• El satélite geosíncrono fue propuesto en un artículo escrito en 1945 por Arthur C. Clarke y fue desarrollado 20 años después.
• El submarino fue inspirado en la novela "Veinte mil leguas de viaje submarino" (1879) de Julio Verne, el inventor fue Simon Lake. 
• El cohete espacial fue inspirado en la novela "La guerra de los mundos" (1898) de H.G Wells, el inventor fue Robert H. Goddard. 

Además, la literatura de ciencia ficción también puede ayudar a los científicos y los ingenieros a visualizar cómo sus propios avances podrían ser utilizados en el futuro, lo que les permite planificar mejor y desarrollar tecnologías que tengan un impacto real en la vida de las personas.

Por tanto, la literatura de ciencia ficción es un género valioso por su capacidad para predecir y analizar los avances tecnológicos, lo que genera creatividad e innovación. Al mismo tiempo, da a los autores mucha libertad para pensar sobre el desarrollo de nuevas tecnologías, ya que en realidad no están limitados por reglas científicas rígidas. Ofreciendo por lo tanto una perspectiva única y emocionante sobre el futuro de la ciencia y la tecnología. Además, al presentar temas complejos de manera accesible y atractiva, la literatura de ciencia ficción puede ayudar a los lectores a comprender la ciencia, la tecnología y los problemas relacionados con el avance tecnológico.

La literatura de ciencia ficción se puede utilizar en la educación, como una herramienta para enseñar habilidades de lectura y escritura y como un medio para comprender la ciencia, la tecnología y los problemas relacionados con el avance tecnológico. Además, puede servir como herramienta de planificación estratégica para empresas y organizaciones gubernamentales para ayudar a identificar tendencias y desarrollar estrategias para adaptarse a los cambios en el mundo tecnológico.

Además tiene la función de estimular la imaginación y el pensamiento crítico, que son esenciales para el avance tecnológico. Al presentar una variedad de contextos futuristas, los escritores de ciencia ficción pueden inspirar a los lectores a pensar en formas nuevas y diferentes de resolver problemas y desafíos relacionados con la ciencia y la tecnología. Para los científicos e ingenieros que realizan avances reales, sirve como una gran tormenta de ideas, ayudándoles a elegir en qué dirección dirigir su trabajo y a visualizar cómo se podrían explotar sus propios avances en el futuro.

En definitiva, la literatura de ciencia ficción ha contribuido en gran medida al progreso tecnológico debido a su capacidad para predecirlo y analizarlo, su habilidad para estimular la creatividad y la innovación, la posibilidad de ser utilizada como herramienta educativa y de planificación estratégica, y para disparar la imaginación y el pensamiento crítico. Por eso es un género valioso, con una probada contribución al bienestar y al progreso de nuestra sociedad.